Ponga un cover en su vida

Diablos, con cual se quedan esta noche?

Apariencias...

"When we are happy we are always good, but when we are good we are not always happy"

"Cuando somos felices somos siempre buenos, pero cuando somos buenos no siempre somos felices"

"The picture of Dorian Gray" O. W.

Ayer, releyendo la enorme novela de Wylde, cuando llegué a esta frase, no se por qué me vino a la cabeza la foto trucada que acompaña la entrada. En su momento me provocó unas carcajadas enormes, casi un ataque de risa (bueno, todavía), pero también me hizo pensar en lo que cada uno de nosotros esconde en su interior, y cómo puede cambiar todo con un poco de pintura, dejando ver solo una parte de las cosas, o alterando el sentido de lo que se muestra.

Fijaos en lo que escondían los amigos Simon and Garfunkel!!

Un Top Ten para el frio y la lluvia

David Bowie - "In the heat of the morning"

Esta es de esas que la primera vez que la escuchas se te caen los huevos (y el alma y el corazón) al suelo. A mi por lo menos me parece de lo mejor que se grabó en su época, y por supuesto la primera gran canción de Bowie.. hipnótica. Creo que pocas cosas mas bonitas pueden ser dichas a una dama.. nunca me deja de sorprender lo realmente poco conocido y reconocido de este tema, asi, en general.
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The Shins - "Red Rabbits"

En cierta manera, hijos (o nietos) del anterior, el resplandor de esta canción me deslumbra. Cósmica y épica, un hito del pop moderno.
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The Essex Green - "Everything is Green"

Y después de tanto paseo espacial y trascendental, una simplemente bonita canción para un día lluvioso como el de hoy, con todo eso que tienen las canciones simplemente bonitas. Desde Broolkyn, The Essex Green.

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Paul Collins Beat - "Rock´n´Roll girl"

¿A quién no le suben las ganas de fiesta con estos muchachos? La temperatura va subiendo, desde luego. Del primer e imprescindible primer disco de los Beat se puede elegir casi el 100% del material y quedar como un rey, pero tiene que ser esta, por mi chica.

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The Stooges - "Gimme Danger"

Y de la sartén definitivamente al fuego abrasador de los Stooges.. en su versión mas sucia, peligrosa y devastadora. Temazo de cautivadora energía sexual, baby, esto es una cosa caliente y explosiva que no se puede aguantar. Me pregunto cuando diablos el rock perdió este apetito..

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Black Rebel Motorcycle Club - "Stop"

A medio camino entre la psicodelia y la perdición, los amigos se dejaron caer un tema sublime, mi preferido de la banda. Dan ganas de coger el coche, poner la canción, enfilar la autopista y que la maldita canción no se acabe nunca.
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John Martyn - "Solid Air"

Dios mio, cuantísima clase, me callo y disfrutáis...

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Joana Newson - "On a good day"

Creo que algunos ya conocéis mi debilidad por Joana. En el último año se ha incrementado de forma exponencial cada vez que escuchaba sus canciones. Me tiene atrapado sin salida.
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Paul Weller - "You do something to me"

¿Qué sería yo sin él? El Maestro en uno de sus mejores momentos.... no tengo palabras ya. Mejor devorar inmisericordemente su discografía una vez tras otra. ¿Cuantas canciones perfectas lleva ya?
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Gene Kelly - "Singin´ in the rain"

"...What a glorious feeling / I´m happy again..." Pues eso.

Los Tupper

Señoras y señores, señoritas, bebés o lo que quiera que sean ustedes... Los Tupper de Santander!!  

Los tipos tiene un mojo descomunal, y clase por un tubo. Cuando escuchen sus canciones sabrán a lo que me refiero... ese swing británico puede hacer que pierdas la cabeza en dos segundos, si tienes el estilo necesario claro. Adoro este tipo de bandas, esas de dejarse llevar... sales de sus conciertos con los putos colmillos afilados. Ya saben, los Dogs, los Feelgood... canallería elegante, pulida, cierto dandismo, sustancia y rockerio. A uno cada vez le gustan menos los estadios (si me gustaron alguna vez, claro), prefiero mucho más el salvajismo y sudor de un buen Pub o Club de rock. ¿A qué siempre sucede algo interesante en un sitio de estos durante una buena noche de rock´n´roll? Pues vamos a situarnos y a imaginarnos a los Tupper en tu puto Pub favorito... ok? Las señoritas que acudan bien arregladas, los chicos ya nos apañaremos.

No se ven muchos grupos como estos granujas, desde luego. Lo cual es una desgracia por supuesto. No hace demasiado que les he hincado el diente, el aquí siempre adorado Dave Kusworth me llevó tras su pista, pero han sido durante meses la banda sonora de mi vida. Dave, amigos, los ha reclutado como su banda de acompañamiento y diablos, deberíais escuchar cuanto antes el resultado. También podemos encontrar a uno de los héroes particulares de Warehouse Of Rock en el descomunal "Sardinista" tupperiano ( un título y una portada deslumbrantemente cool por cierto), y uno de mis discos favoritos de la vida desde el minuto 1. Lo adquirí directamente en la web de los colegas, y aprovecho para decir que el trato con Manu Gastado (uno de los mayestáticos guitarristas de la banda) ha sido un auténtico placer, es un tipo exquisito. De hecho me compraría todo lo que tienen en la web ahora mismo si no fuera porque mi cuenta corriente está aullando de dolor en estos momentos.

En "Sardinista" todo deslumbra... las canciones, la frescura, el cuidado de los detalles en la producción (unos arreglos increibles de saxo por aqui, un suave colchón de guitarras por acá, absoluta falta de prisas...fuego lento...), en fin un todo que acaba sumando una coherencia brutal a la propuesta. Son modernos e inventan a su manera, su música es excitante y para gente igualmente excitante y decidida. Ya sabéis de donde vienen y adonde van,  si echais en falta algo de calor y color en vuestras vidas id en busca de los Tupper, no saldréis decepcionados. Si os descuidais hasta os roban el corazón, si os queréis arriesgar meterle mano a la preciosa y sexy "Cry of Love". Estais avisados!

Pd: Permitidme dedicar la primera entrada en más de un año a la simpar Lu.. que si que he vuelto de verdad mujer! A ver si te coges a tu él y a otros pocos y nos juntamos en algún show barcelonés este año, no? Va por todos lo que lo leáis también, se os quiere!

A new start!!

Ejem... Bueno, damos por inaugurada la nueva temporada de Warehouse Of Rock, mis queridos niños.

Espero que sigáis por ahí, y sobre todo que todos y cada uno de vosotros esteis bien. 

Cheers!!!!

I left you on the debris, at the Sunday morning market

Me lo encontré en youtube, y me ha dado tan buenisimo rollo que no he podido evitar postearlo.

Cheers everybody, I love you!

Spanish High Voltage Pt. 4

Siniestro Total – "¿Cuando se come aquí?"

¿En qué categoría los metemos, señoritas? Mira que es difícil hacer este tipo de temas “buenhumorados” con esta clase, lo más fácil del mundo es hipersaturar un ampli, bajar un tono la cuerda Mi grave y empezar a sacudir riffs a contratiempo y a gritar consignas de sangre y violencia. Ahora, ponte a hacer una canción sobre chochos que vuelan, jugadores de Palé a los que le huelen los pies, asesinatos sarcásticos de hippies, cobradores a domicilio un tanto especiales… Por dónde empieza uno? No hay más respuesta que esta: se tiene que estar dotado para hacerlo, para no caer en la autoparodia y en el baratismo. Y mucha inteligencia y autoconfianza. Este disco es la mejor muestra de los primeros años de la banda, donde literalmente van a su puta bola, por libre y sin complejos, las ideas por encima de los medios y las ganas por encima de cualquier incipiente destreza musical. A día de hoy me sigue fascinando este disco, toda esa locura e irreverencia, la máxima incorrección política (podéis encontrar al menos una frase susceptible de molestar a uno o varios colectivos en cada canción) y la maravillosa lucidez casi británica del combo… no tienen precio. Qué menos que rendirles esta especie de tributo por lo estupendamente bien que me lo han hecho pasar durante largos años, a mí y a generaciones enteras. Atención también a la evolución como músicos de la banda, los tíos son realmente buenos encima de un escenario, pero frescos y nada académicos. Demostraron hace tiempo no ser una simple broma, y de hecho son uno de los grupos de más largo recorrido de la escena española (llevan el showbussiness en la sangre). En su haber un gran puñado de enormes canciones, como ese monumento llamado “Bailaré sobre tu tumba”, enormes shows y una todavía más enorme profesionalidad, con todas las malditas letras. Imposible no acordarse, al menos, del entrañable spin-off que protagonizó Miguel Costas con sus Aerolineas Federales, que probablemente hubieran merecido un hueco en esta sección, o no?.

Burning – "El final de la década"

Supongo que a día de hoy, es una banda “rehabilitada y patrimonial”, pero lo cierto es que parte de sus años musicalmente más gloriosos transcurrieron ante la indiferencia de gran parte del público y de los medios, quizás los madrileños eran demasiado reales para un mundo que quería vivir en colores y a la última, disfrutar la efervescencia de los cambios y quemar etapas a la máxima velocidad posible. Se puede entender que en su momento hubiera gente que no pudiera o no sintiera la necesidad de calibrar en toda su grandeza a esta banda, pero no deja de ser injusto. Aunque a mí todavía me fastidia más que esas canciones no encontraran la producción que hubieran merecido (posiblemente una constante en gran parte de la historia del rock español). Aun cuando despiden todavía un aroma genuino y especial, no puedo dejar pasar la grandeza de gran parte de la producción de la banda del malogrado Pepe Risi, porque esas canciones eran tan buenas que hubieran admitido gran cantidad de detalles y arreglos, y los músicos lo suficientemente hábiles y dotados de imaginación para haber brillado con más fuerza. Quizás en aquellos años no se podía ser más… ¿ambicioso? en un estudio de grabación, donde el dia antes que tu había grabado un single una joven Isabel Pantoja y nadie se había molestado mucho en retocar los controles (anécdota verídica!). De cualquier manera, los Burning son un legado de valor incalculable para el rock en castellano, su inimitable poesía callejera, su visión de un particular Madrid y su sonido ciertamente personal, enfrentado conscientemente a (casi) todo lo demás del panorama, son un verdadero ejemplo de actitud y compromiso. Queda el consuelo de que finalmente han recibido un reconocimiento parroquial, y disfrutan del respeto de los más aguerridos rockeros. Pero lo grande de verdad son esas canciones, y no quiero acabar la entrada lamentando sino celebrando a los Burning, da igual el álbum, desde la tremendísima “¿Qué hace una chica como tú en un lugar como éste?” que joder que buena es, hasta cualquier otra que tengáis en mente ahora mismo y que no hace falta citar.

Los Flechazos – "Días Grises E.P."

Los reverencio. Más allá de que me sedujeran como grupo mod de ensueño que fueron, más allá de todo el pundonor y esfuerzo que atesora la banda, encontramos un extraordinario compositor entre sus filas, un perfecto escritor de CANCIONES de nombre Alejandro Díez, impecable mod leonés honesto y comprometido, que tuvo la mejor de las motivaciones para crear una banda como Los Flechazos: hacer la música que quería escuchar como fan, esencial y sin concesiones. Lamentablemente son bastante desconocidos fuera del ámbito digamos sixtie, pero si te gusta el power-pop, el beat o el garage hay que estar muy ciego para no reconocer como verdaderos diamantes algún tema de su debut, los highlights de su segundo L.P. y primera obra maestra ("En el Club", o las emocionantes "Quiero regresar" y "La chica de Mel"), sino también el grueso de su obra posterior, con piezas de alta cocina del calibre de "Lo conseguí", "Suzette", "A toda velocidad".. hasta llegar a esta joya resplandeciente, el E.P. "Dias grises"... una cumbre, un hito, un completo éxito. La banda se mostraba ya con todos los trucos aprendidos, un sonido igual de fresco que siempre, pero más certero y concentrado. No estoy diciendo que sea su mejor trabajo, porque no podría decantarme por uno solo, pero desde luego me ha alegrado la tarde del viernes sobremanera. Pero la historia no acaba aquí... afortunadamente.

Cooper – "Fonorama"

Colosal, sublime, potente y ensoñador. Así es hasta la fecha el mejor tratado de power-pop jamás grabado en castellano, un pedazo de disco como la copa de un pino a la mayor gloria del que fuera alma mater de los excelsos Flechazos. Desaparece el órgano para dar entrada por la puerta grande a la señora guitarra eléctrica, "Fonorama" es una gloria perfecta en este sentido también, dos instrumentos perfectamente entrelazados (en la onda de todo un "Girlfriend") que dan brio y esplendor a quizás la mejor producción del Sr. Díez hasta la fecha, lo cual es decir mucho, o muchísimo. ¿Se acuerdan ustedes de aquel imitador, Hank (disculpen mi ya tradicional pulla anti-Roever)? Pues bien, olvidenlo de una vez y concentrense en el producto original, en personas que realmente tienen algo que decir, disfruten de piezas como "Un nudo en la garganta", unanse a la banda en su clamor por la radio en "Tecnicolor", bailen y pasénlo bien!! La verdad es la sucesión de grandes canciones, una detrás de otra, es acojonante. La expresión "no sobra ni una" nunca fue tan cierta. La urgencia de cada corte parece medida al milimetro, exactamente la que toca, en beneficio de la claridad y la intensidad, definitivamente un gran paso adelante para la música en castellano. Ahora mismo lo estoy escuchando, y ya hacía bastante tiempo que no lo escuchaba... ¿Sabéis lo que os digo? Que me parece todavía más grande que entonces.No sigan ignorando a Alejandro Díez, gañanes!

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